Od wielu już lat, moda na styl vintage nie słabnie, a wręcz zyskuje wciąż nowych fanów i zatrzymuje u boku swoich wiernych wielbicieli. Jest ponadczasowy i się nie nudzi! W ostatnich latach doceniamy nie tylko jego walory estetyczne, dziś z wielką mocą wybrzmiewają jego proekologiczne aspekty. 

W kategorii urządzenia wnętrz czy dekoracji, styl vintage pozwala na wyrafinowane miksy z innymi stylami. Przeszłość romansuje tu z teraźniejszością, a efektem tych intrygujących napięć są wyjątkowe aranżacje. 

Słowo Vintage, dzisiaj kojarzony głównie z modą i designem, pochodzi od francuskiego słowa vendange, które oznacza zbieranie winogron. Do tego kręgu znaczeń dodano następnie kolekcjonowanie butelek wina z określonych roczników, a później zaczęto go stosować w odniesieniu do ubrań i akcesoriów, które pochodziły z konkretnych lat i miały wartość kolekcjonerską. W latach 80. i 90. XX wieku wyszukiwanie i kolekcjonowanie elementów z przeszłości zaczęło nabierać rozpędu, a styl vintage zyskiwał na popularności.

Styl Vintage kusi oryginalnością i unikatowością. Elementy z różnych okresów historycznych są często egzemplarzami wyjątkowymi, limitowanymi, trudno dostępnymi - już samo polowanie na takie przedmioty i wyszukiwanie ich jest fascynującym zajęciem. A wnętrza, którym charakteru dodają dekoracje i meble vintage, zdecydowanie wyróżniają się, wybiegając poza schematy. 

Oba te style są często mylone, bo i retro i vintage czerpią z estetyki dawnych lat, z tą różnicą, że retro odnosi się do rzeczy, które są nowe, ale inspirowane lub stylizowane na konkretne okresy historyczne. Tymczasem produkty "vintage" są autentyczne i wiekowe, bo vintage egzemplarze mebli czy dodatków mają co najmniej 20-30 lat. Elementy "vintage" zachowują więc swój oryginalny charakter, stan i estetykę. 

Styl Vintage z powodzeniem łączy się z innymi stylami czy trendami, pozwalając tworzyć unikatowe aranżacje wnętrzarskie. Przy okazji dekorowania stołu pomyślałyśmy właśnie o wykorzystaniu stylu Vintage i zmiksowaniu go ze stylem Rustykalnym. Chciałyśmy w ten sposób stworzyć unikalny klimat podczas nadchodzącej, rodzinnej uroczystości. 

Wybór takiego stylu pozwolił nam na wykorzystanie niecodziennych dodatków, do aranżacji stołu. 

Oczywiście jako pierwszą wybrałyśmy odpowiednią zastawę stołową - Nora (ZPS Karolina), biała porcelana ozdobiona delikatną czarną obwódką, wydała nam się właściwym wyborem, wpisującym się w stylistykę całej dekoracji. Kupowanie pełnych serwisów daje nie tylko możliwość serwowania różnych dań, z powodzeniem nieużywane akurat części zastawy, można wykorzystać jako elementy dekoracji stołu. 

W naszym przypadku waza stała się oryginalnym wazonem, w którym pięknie zaprezentowały się suszone hortensje. W starych butlach kupionych na giełdzie staroci ustawiłyśmy pionowe suszki, które dodały całości dynamiki. Przy tego typu aranżacjach, nie bez znaczenia jest wybór obrusa. Tym razem za obrus posłużył nam kupon pięknego jedwabiu w brązową kratę. Przy tej tkaninie nie tylko kolor ma znaczenie, ale i jej struktura. Dziki jedwab charakteryzuje się nierównym splotem, co pięknie podkreśla unikatowość tkaniny. 

W dekoracjach inspirowanych stylem Vintage sprawdzą się również drewniane elementy takie jak stare deski do krojenia czy kadzidełka. Z powodzeniem można też wykorzystać grube świece a nawet książki. 

Ciekawe jesteśmy czy nasza dekoracja stołu Wam się podoba i co myślicie o takich eksperymentach przy okazji rodzinnych uroczystości? 

Upcykling w stylu vintage to kreatywny proces przekształcania starych lub nieużywanych przedmiotów w nowe dekoracje lub meble, które idealnie oddają we wnętrzu estetykę vintage. Jest to zrównoważony sposób na tworzenie unikalnych elementów wystroju wnętrza, dzięki wykorzystaniu już istniejących materiałów. Jeżeli podobają się Wam stare butle apteczne, to mamy dla Was dobrą wiadomość. Wystarczy wziąć pustą butelkę i nakleić na niej wydrukowaną etykietkę w starym stylu (do pobrania TUTAJ). Teraz taka butla może być elementem dekoracyjnym albo użytkowym. Może służyć za wazon, albo do przechowywania oleju czy octu.

PROLOG

Malowanie to fantastyczny sposób na przekształcenie różnych przedmiotów, tak by dać im nowy wygląd a co za tym idzie, nowe życie. Czasami puszka farby odmienia rzeczywistość i to w niespotykanym stylu. Przez ostatnie lata malowałyśmy już chyba wszystko: ściany, meble, podłogi, dekoracje, talerze, kubki… i oczywiście tekstylia. 

Dzisiejszy post jest właśnie o malowaniu tych ostatnich, o tym jakie tkaniny można malować i jakich farb możemy do tego celu użyć. 

Jedną z najważniejszych rzeczy, które należy wiedzieć o malowaniu na tkaninie, jest to, że nie wszystkie farby nadają się do tego zadania. Ważne jest, aby wybrać odpowiedni rodzaj farby, mając na uwadze zarówno różnorodność tkaniny, z jaką się pracuje, jak i ogólny efekt, który chce się osiągnąć. Jeżeli w tym miejscu myślicie, że właściwe są tylko specjalistyczne farby dedykowane do malowania i barwienia tkanin, to jesteście w błędzie. Z naszego doświadczenia wiemy, że pomalować naturalną tkaninę możemy różnymi farbami choćby kredową, kazeinową oraz akrylową. Wypróbowałyśmy wszystkie z bardzo pozytywnym skutkiem.

Czy na tkaninie można malować farbą akrylową? Otóż tak, wielu artystów wybiera farby na bazie akrylu, zarówno ze względu na ich wszechstronność, jak i trwałość. Akryl jest łatwy w obróbce i trwale przylega do większości tkanin, jest to również najtańsza opcja.

Chociaż te farby, zostały dedykowane do malowania mebli, to znakomicie nadają się do malowania na tkaninach. Dzięki nowoczesnej technologii, mają zwiększoną przyczepność do podłoża. Nie polecamy z ich pomocą malować jeansów lub butów ale na poduszkach, obrusach czy krzesłach, sprawdzą się znakomicie. 

Żeby efekt był trwały i cieszył oczy dłużej, warto pamiętać o paru przydatnych zasadach:

Jeżeli malujesz na tkaninie, koniecznie rozcieńcz farbę. Nie ważne jakiej użyjesz, ale rozcieńczona farba głębiej wniknie we włókna a co za tym idzie będzie trwalsza i nie będzie się kruszyć. 

Żeby utrwalić farbę na tkaninie musimy użyć ciepła. Utrwalenie farby na tkaninie jest kluczowa, ponieważ jeśli jej nie utrwalisz, nie uzyskasz trwałych rezultatów. Jak najlepiej to zrobić? Po prostu wyprasuj. Ale najpierw pozostaw farbę do wyschnięcia na 24 godziny, a następnie utwardź za pomocą suchego żelazka. Żelazko ustaw na średnio-niskim poziomie i prasuj po „lewej stronie” przez około 5 minut, a następnie odczekaj cztery do pięciu dni przed praniem.

UWAGA: tak ozdobione tkaniny pierzemy w temperaturze 30 stopni. 

Jeżeli chcecie, żeby wzór przetrwał codzienne użytkowanie i pranie w większych temperaturach sięgnij po specjalistyczne pomoce. Mowa tu o specjalnych podkładach zwiększających przyczepność i tzw. Fiksatywach, którymi powlekamy gotowy malunek. Produkty te kupicie bez problemu w sklepach dla plastyków lub w „sieci”

Do malowania i ozdabiania wybieraj naturalne tkaniny, bo te lepiej chłoną barwniki. Najlepiej prawda się tu lny, bawełny i jedwabie. Poliester ciężko będzie trwale pomalować 

Poniżej zobaczcie kilka z naszych realizacji z użyciem różnych w/w farb i technik.

{Malowanie tkaniny, którą pożnij tapicerowałyśmy krzesło powstało

 do programu "Dzień dobry TVN", TVN, 2020]

Kochani, dziękujemy, 

że odwiedziliście naszego bloga.

Jeśli post podobał Wam się lub był przydatny

lub zainspirował Cię do zmian w swoim wnętrzu.

Będzie nam miło, jak zostawisz po swojej 

obecność znak w postaci komentarza.

Dziękujemy i pozdrawiamy

Ania i Beti, czyli dziewczyny z "Pani to potrafi"

Przedświąteczny czas to idealny moment na samodzielne lub rodzinne przygotowanie ozdób. Tworzenie dekoracji choinkowych ( i nie tylko), to niepowtarzalna okazja na zabawę z dziećmi czy spędzenie czasu wśród najbliższych osób. Jest również fantastyczną formą relaksu i rozrywki, która daje możliwość rozwijania swoich zdolności manualnych. 

Jak co roku, chciałybyśmy zachęcić Was do samodzielnego wykonania ozdób z rzeczy, które pozornie nadają się tylko do wyrzucenia. W zeszłym roku na warsztat wzięłyśmy zużyte żarówki i stworzyłyśmy z nich urocze bombki na choinkę. Tym razem, padło na pędzle, te poklejone, niedomyte, których nazbierało się przez ten rok niemało.

Samodzielnie zrobione ozdoby świąteczne z recyklingu mają swój niepowtarzalny urok i są wręcz unikatowe. Oprócz tego to znakomita zabawa dla całej rodzinny! 

Przygotowanie starych pędzli

Pędzle, które staną się mikołajkami trzeba umyć, oczyścić z ewentualnej rdzy, a powierzchnie drewniane zmatowić papierem ściernym. My do tego użyłyśmy kostki ściernej o gradacji 120 g. 

Następnie szlifowane powierzchnie odpylamy za pomocą ściereczki bawełnianej lub takiej do zbierania kurzu. 

Za pomocą białej farby pomaluj szczecinę pędzla i jego metalową część. My do malowania użyłyśmy naszych ulubionych farb Kazeinowych Libéron. Farba kazeinowa do mebli wyróżniają się kremową konsystencją, dużą siłą krycia i wygodą aplikacji. Dzięki swojemu głównemu składnikowi, jakim jest białko mleka, kazeina, farba ta zapewnia ekstremalnie matowe wykończenie, doskonałą przyczepność do podłoża oraz niezrównaną głębię barw. Jest bardzo łatwa w użyciu, dobrze pokrywa powierzchnię i szybko schnie.

Malowanie czapki

Ciemnym kolorem (niebieski, zielony lub inny) pomaluj trzonek pędzla oraz kawałek metalowej części, tak by na metalu powstał luk. Pozostaw do wyschnięcia. 

Dekorowanie czapki

Cienkim pędzelkiem możesz domalować białe punkciki, lub gwiazdki, które ozdobią czapkę pędzlowego skrzata. 

Przyklejanie noska

Za pomocą kleju na gorąco, przyklej w zagłębieniu (na środku pędzla), kulkę ze styropianu lub z drewna. Jeżeli jest drewniana można ja pomalować. Nasza była biała więc nie było takiej konieczności. 

Uwaga: Jeżeli lubicie tego typu prace serdecznie polecamy Wam bezprzewodowy pistolet do kleju Ryobi. Mały poręczny, szybko się nagrzewa i dobrze leży w dłoni. Może też być doskonałym pomysłem na prezent! 

Przyklejanie włóczki. 

Jesteśmy już prawie na finale. Tu przyda się znowu pistolet z klejem na gorąco, za pomocą którego przyklejamy włóczkę. Kleimy ją dookoła pędzla, tak by powstała imitacja „futerka”. 

Kokardy

Ostatnim krokiem jest zawiązanie małej kokardy i przyklejenie jej do trzonka pędzla (pod dziurką). To też robimy za pomocą kleju na gorąco. 

UWAGA: Jeżeli nie chcecie się poparzyć, (albo pracujecie razem z dziećmi), przydatne będą drewniane patyczki. Warto nimi dociskać klejone elementy, oszczędzimy palce i obędzie się bez bąbli! 

A o to finałowe skrzaty: